외국어로 출간된 저작은 임의 번역한 제목 뒤에 원제를 밝혔다. 별도로 명시되지 않은 경우, 단행본의 출판 지역은 서울이다. 정기 간행물은 제목과 원제만 밝혔지만, 필요한 경우 제목 뒤에 출판 지역이나 기관을 더했다.
슬기와 민의 작업에 관한 평론과 기사
2025년
- 고토 데쓰야, 기디언 콩, 김뉘연 외. 『슬기와 민과 그래픽 디자인의 확장과 2000년대 이후 한국 디자이너의 활동 배경과 ‘더치 디자인’과 문화 정체성과 비판성과 예술성과 연구와 유령 출판과 끊임없는 변화와 마이크로 타이포그래피와 언어 예술과 무질서한 통제와 “절대 읽지 마세요”와 예술로서 디자인으로서 예술과 너무 가까워서 흐릿해 보이는 현상과 거의 움직이지 않는 동영상과 질문과』. 워크룸 프레스
2021년
- 무로가 기요노리, 고토 데쓰야. 「전람회라는 균상 2. 그래픽 웨스트 9—슬기와 민」 (展覧会という菌床 2. Graphic West 9: Sulki & Min). 『그래픽 디자인 리뷰』 (The Graphic Design Review), 2021년 4월 30일. 상세 정보
- 콘노 유키. 「그래픽 웨스트 9—슬기와 민」. 『디자인』 2021년 4월 호
- 콩, 기디언 웬 다. 「그래픽 디자인의 비판적, 예술적 차원— 그래픽 디자인 연구로서 슬기와 민의 작업 사례 연구」 (Critical and Artistic Dimensions of Graphic Design: A Case Study of Sulki and Min’s Practice as Graphic Design Research). 석사 학위 논문, 난양 이공 대학, 싱가포르. 상세 정보
2018년
- 옹, 지니. 「슬기와 민은 창작의 자유가 과대 평가됐으며 제약이 중요하다고 믿는다」 (For Sulki and Min, Creative Freedom Is Overrated and They Believe in Constraints). 『이츠 나이스 댓』 (It’s Nice That), 2018년 10월 25일. 상세 정보
2017년
- 문정현. 「슬기와 민의 단명 자료 분석— 이것은
파이프가 포스터가 아니다」. 『2017 SeMA 하나 평론상』. 서울시립미술관
- 슐스트, 로럴. 「(+.+) & ‹*_*›— 슬기와 민의 진화하는 디자인」 [(+.+) & ‹*_*›: The Evolving Designs of Sulki & Min]. 『아트 인 아메리카』 (Art in America), 2017년 8월 29일. 상세 정보
2016년
- 윤원화. 「프라이버시 보호—슬기와 민의 단독 전시용 작업들」. 7½ 웹사이트
- 정현. 「7½: 암호적 상상, 감각의 재현들」. 7½ 웹사이트. 상세 정보
2015년
- 이지원. 「테크니컬 드로잉」. 『2014 에르메스재단 미술상』. 에르메스재단. 전시회 도록. 상세 정보
- 무라벤, 빌리. 「슬기와 민의 탁월하게 논리적인 그래픽 디자인」 (Brilliantly Logical Graphic Design Work from Sulki and Min Choi). 『이츠 나이스 댓』 (It’s Nice That), 2015년 2월 9일. 상세 정보
2009년
- 김형진. 「벼랑 끝에서 게걸음으로 걷기—슬기와 민, 모다페에서 페스티벌 봄으로」. 『D+』 1호
2008년
- 고긴, 제임스. 「슬기와 민」 (Sulki & Min). 『영역_2』 (Area_2). 런던: 파이던
2006년
- 임근준. 「착착착 돌아가는 그래픽 프로덕트 생산 라인—최성민, 최슬기」. 『크레이지 아트 메이드 인 코리아』. 갤리온, 2006년
주요 인터뷰
2025년
- 「디자이너 듀오 슬기와 민의 무관심한 브랜드」. 인터뷰 김재영. 『매거진 B』 유튜브 채널, 2025년 1월 21일 | 상세 정보
- 「디자인이 대화가 될 때—슬기와 민, 재미와 인쇄에 관해」 (When Design Becomes a Conversation: Sulki & Min on Playfulness & Print). 페드리고니 유튜브 채널, 2025년 6월 9일. 상세 정보
- 「예술과 비즈니스를 넘나드는 그래픽 디자이너 슬기와 민」. 서울디자인재단 유튜브 채널, 2025년 6월 25일. 상세 정보
2024년
- 「자연스럽게 이상한, 또는 이상하게 자연스러운」. 『비(애티튜드)』, 발행일 미상 [2024년]. 상세 정보
- 「슬기와 민 대담」 (对话：瑟杞与旻 / A Conversation with Sulki and Min). 인터뷰 자오완칭, 사오녠, 2024년 1월 14일 서울. 전시회 『슬기와 민— 명료함과 모호함』 (트랜스테이지, 항저우, 2024년) 상영
2023년
- 「계속 출판하라 1— 지식 생산자이자 유포자로서 디자이너」 (Keep Publishing Vol. 1 Designers as Knowledge Producers and Promoters). 『디자인360°』 (Design360°, 중국) 103호
2021년
- 「거울들— 슬기와 민, 2부」 (Mirrors: Sulki & Min, Part 2). 인터뷰 고토 데쓰야. 『아이디어』 (アイデア) 393호. 상세 정보
2020년
- 「거울들— 슬기와 민, 1부」 (Mirrors: Sulki & Min, Part 1). 인터뷰 고토 데쓰야. 『아이디어』 (アイデア) 392호. 상세 정보
- 「슬기와 민, 거짓말하지 않는다」. 인터뷰 정다운, 문일완. 『채널예스』, 2020년 4월 14일. 상세 정보
- 「스펙터 프레스」. 『출판에 관해— 출판하는 그래픽 디자이너들』 (On Publishing: Graphic Designers Who Publish), 크리스토퍼 하마모토, 존 수에다 편, 2020년 1월 8일. 상세 정보
2019년
- 「인터뷰 1— 슬기와 민」 (Interview 1: Sulki & Min). 『한국 그래픽 디자인 실천 (2005~2019)』, 자라 아샤드 저. 광주: 국립아시아문화전당
- 「그래픽 디자이너 슬기와 민」 1~5부. 인터뷰 허영은. 『디자인 프레스』, 네이버 블로그, 2019년 4월 21~5일. 상세 정보
2018년
- 『텀 페이퍼 이슈 1— 더 페이머스 램』 (Term Paper Issue 1: The Famous Lamb), 스튜디오 150 편. 방콕: 람부탄
2017년
- 「슬기와 민— 작업 시간 대부분을 그래픽 디자인에 쓰는 미술가, 또는 그 반대」. 인터뷰 전은경. 『디자인』 2017년 3월 호
2016년
- 「슬기와 민」 (Sulki & Min). 인터뷰 잉오 오페르만스. 『인터 그래픽 뷰』. 함부르크: 함부르크 미술 대학교. 상세 정보
2015년
- 「그래픽 디자이너 슬기와 민 인터뷰」 (Interview with Graphic Designers Sulki and Min). 인터뷰 앤디 버틀러. 『디자인붐』 (Designboom), 2015년 3월 25일. 상세 정보
- 「디자인 듀오 ‘슬기와 민’」. 『타이포그래피 서울』, 2015년 4월 28일. 상세 정보
2013년
- 「좋은 디자인은, 잘 멈추는 것」. 인터뷰 권근영. 『중앙일보』 2013년 2월 6일 자. 상세 정보
2010년
- 「최성민— 슬기와 민」. 『온돌』 1호, 김연임, 노지수, 김나무 편. 베터 데이 인스티튜트
2008년
- 「슬기와 민」. 『그래픽』 8호
- 「슬기와 민」 (Sulki & Min). 인터뷰 마크 싱클레어. 『크리에이티브 리뷰』 (Creative Review, 영국) 2008년 7월 호. 상세 정보
슬기와 민의 작업을 소개한 간행물
2025년
- 『그런 공간』. 한국문화예술위원회 인사미술공간. 전시 도록
- 강주현 편. 『포스터 시리즈 시스템 2— 2000년 이후 예술·문화 프로그램 포스터 시리즈 아카이브』. 오큐파이 더 시티
- 『최고의 출판』 (Best of Publishing). 베로나: 페드리고니
- 최지원. 「지역의 풍광과 독립 영화의 천진함을 담다, 2025 선댄스 영화제 아이덴티티」. 『디자인』 2025년 2월 호. 상세 정보
2024년
- 자오완칭, 사오녠 편. 『작품 설명 설명』 (Explained Explained). 항저우: 트랜스테이지. 전시 도록. 상세 정보
2023년
- 강주현 편. 『포스터 시리즈 시스템 1— 2000년 이후 뮤지엄 아이덴티티로서 포스터 시리즈에 대하여』. 오큐파이 더 시티
2022년
- 콩, 기디언. 「슬기와 민의 작품 설명」. 『집합 이론』. 작업실유령. 전시 도록. 상세 정보
2021년
- 『2021 DMZ 아트 & 피스 플랫폼』. 통일부 남북출입사무소. 전시 도록
- 울리히, 페르디난트 P. 「타이포그래픽스 21— 세션 6」 (Typographics 21: Session 6). 『아이』 (Eye) 102호. 상세 정보
- 한국 디자인 연감. 『디자인』 2021년 12월 호
- 『한국에서』 (From South Korea). 런던: 카운터프린트. 상세 정보
2020년
- 『그래픽』 45호. 상세 정보
- 『내 나니 여자라,』. 수원시립미술관. 전시 도록
- 『책에 관한 책』 (A Book on Books). 홍콩: 빅셔너리. 상세 정보
- 『토끼 방향 오브젝트』. 아트 플랜트 아시아. 전시 도록
- 한국 디자인 연감. 『디자인』 2020년 12월 호
2019년
- 『디자인360°』 (Design360°, 중국) 2019년 10월 호. 상세 정보
- 「아름다운 종이책을 당신에게— 전문가 선정 2019 올해의 북디자인」. 『한겨레』 2019년 12월 20일 자. 상세 정보
- 『아이디어』 (アイデア) 386호
- 한국 디자인 연감. 『디자인』 2019년 12월 호
- 『휴머니티— 광주디자인비엔날레 2019』. 디자인소호. 전시 도록
2018년
- 비트너, 벤, 자샤 토마, 팀 하르트만 편. 『바이스크립추얼— 다중 문자 타이포그래피와 그래픽 디자인』 (Bi-Scriptual: Typography and Graphic Design with Multiple Script Systems). 잘렌슈타인: 니글리. 상세 정보
- 한국 디자인 연감. 『디자인』 2018년 12월 호
- 한글활자연구회 편. 『내가 쓴 한글폰트』. 활자공간
2017년
- 『맵스』 2017년 3월 호
- 『비전 매거진』 (Vision Magazine, 중국) 2017년 11/12월 호
- 『스타일 H』 2017년 2월 호
- 『슬기와 민— 페리지 060421~170513』. 페리지 갤러리. 전시 도록
- 한국 디자인 연감. 『디자인』 2017년 12월 호
- 『CA』 2017년 11/12월 호
2016년
- 『그래픽』 39호
- 『달은, 차고, 이지러진다』. 과천: 국립현대미술관. 전시 도록
- 『보이드』. 국립현대미술관. 전시 도록
- 『메가스터디』. 시청각. 전시 도록
- 『불완전한 리스트— 베이징』. 미디어버스. 전시 도록. 상세 정보
- 『지금 한국!— 공예, 패션, 그래픽 디자인』. 한국공예디자인문화진흥원. 전시 도록
- 『헤리티지 뮤인』 109호
- 『CA』 2016년 9월 호
2015년
- 『그래픽』 32호
- 『데스크톱』 (Desktop, 오스트레일리아) 2015년 8/9월 호
- 럽턴, 엘렌, 게일 데이비드슨. 『포스터는 어떻게 작동할까요』 (How Posters Work). 뉴욕: 쿠퍼 휴잇 스미스소니언 디자인 미술관. 전시 도록. 상세 정보
- 『예술수장+설계』 (藝術收藏+設計, 대만) 2015년 9월 호. 상세 정보
2014년
- 『교토 저널』 (Kyoto Journal, 일본) 80호
- 『네샨』 (Neshan, 이란) 31호. 상세 정보
- 『매트릭스: 수학_순수에의 동경과 심연』. 국립현대미술관. 전시 도록
- 『메종』 2014년 10월 호
- 『아이디어』 (アイデア) 362호. 상세 정보
- 『아트4D.아시아』 (Art4D.Asia), 2014년 2월 25일
- 『이드퓨어』 (Idpure, 스위스) 34호. 상세 정보
- 수에다, 존 편. 『모든 가능한 미래들』 (All Possible Futures). 런던: 베드퍼드 프레스. 전시 도록. 상세 정보
- 『스펙트럼 스펙트럼』. 플라토. 전시 도록
2013년
- 『그래픽』 26호
- 『소개합니다— 문화 아이덴티티』 (Introducing: Culture Identities). 베를린: 게슈탈텐. 상세 정보
- 『아이디어』 (アイデア) 358호. 상세 정보
- 『중앙일보』 2013년 2월 6일 자
- 『지금 여기 독립출판』. 프로파간다
- 『타이포그래피의 숲』. 홍디자인
- 필, 샬럿, 피터 필. 『새로운 그래픽 디자인— 현대 그래픽 디자이너 100인』 (New Graphic Design: The 100 Best Contemporary Graphic Designers). 런던: 굿먼 필. 상세 정보
- 『CA 컬렉션 7』. CA
2012년
- 『플러스 에이티원』 (+81, 일본) 58호. 상세 정보
- 『디자인』 2012년 12월 호
- 『타입 컴퍼스』 (Type Compass). 로마/베를린: SHS. 상세 정보
- 『한겨레』 2012년 4월 12일 자
- 『IdN』 (홍콩) 19권 5호
2011년
- 『데이즈드 앤 컨퓨즈드 코리아』 2011년 2월 호
- 『로다운 매거진』 (Lodown Magazine, 독일) 78호. 상세 정보
- 모레노, 숀키스. 「사용자에게 디자인을 맡기는 브랜드. 어떻게 해냈을까?」 (These Brands Allow Users To Design Them. How’d They Pull It Off?). 『코.디자인』 (Co.Design), 2011년 8월 2일. 상세 정보
- 블라우벨트, 앤드루, 엘렌 럽턴, 편. 『그래픽 디자인— 생산 중』 (Graphic Design: Now in Production). 미니애폴리스: 워커 아트 센터. 전시 도록. 상세 정보
- 『티포』 (Typo, 체코) 43호. 상세 정보
- 『페이지』 (Page), 2011년 8월 23일. 상세 정보
2010년
- 『나는 아방 가르드가 좋아요』 (I Love Avant Garde). 홍콩: 빅셔너리
- 『순간의 접착— 슬기와 민』. 루프 프레스. 전시 도록
- 『에타프』 (Étapes, 프랑스) 180호. 상세 정보
- 『프린트』 (Print, 미국) 64권 3호. 상세 정보
2009년
- 『그래픽』 11호
- 『디자인』 2009년 12월 호
- 『그래픽』 10호
- 『정글』 2009년 5월 호
- 『CA』 2009년 2월 호
- 『IdN 15주년 기념호— 무엇을 좋아하세요?』 (IdN 15th Anniversary Edition: What Do You Love?). 홍콩: IdN
2008년
- 『그래픽』 8호
- 『디자인』 2008년 12월 호
- 『정글』 2008년 12월 호
- 『티포』 (Typo, 체코) 31호. 상세 정보
2007년
- 『켈빈— 오늘의 색』 (Kelvin: Colour Today). 베를린: 게슈탈텐. 상세 정보
2006년
- 『아이디어』 (アイデア) 316호| 상세 정보
- 『아트 인 컬처』 2006년 6월 호
2005년
- 『예술여설계』 (艺术与设计, 중국) 61호
- 『IdN』 (홍콩) 12권 3호
2004년
- 거버, 애나. 『엉망진창— 예측 불가능한 그래픽』 (All Messed Up: Unpredictable Graphics). 런던: 하퍼콜린스. 상세 정보
- 『디자인 네트』 78호
- 『아이디어』 (アイデア) 307호